日本院校的游戏设计专业有哪些相关专业

现如今，中国的游戏市场对日式游戏的喜爱程度越来越高，因此越来越多的学生选择去日本院校学习游戏设计专业。那么，日本院校的游戏设计专业有哪些相关专业呢？下述就是小编为大家带来的相关内容，大家一起来了解一下吧！

日本院校的游戏设计相关专业~

东京工艺大学-游戏设计

东京工艺大学（とうきょうこうげいだいがく、Tokyo PolytechnicUniversity）简称“东工艺”，是本部位于日本东京都中野区的工学和艺术类私立大学，是亚洲现存历史最悠久的摄影学校，也是日本摄影比较权威的学校之一。

东京工艺大学是一个非常全面的大学。东工艺的游戏策划方向在日本各大高校里面可以说是比较有名，曾经由吃豆人之父岩谷彻教授坐镇。

东工艺认为对科学“玩耍”本质的创造者。新的时代新的社会一定要有新的游戏。现在智能手机和游戏机上能享受的数字游戏是游戏的中心，但那 不是永远的游戏。培养新时代的“游戏”核心的创造者是游戏学科。

日本拥有游戏专业的很多学校，都把游戏归在情报/美术的专业之下，但东工艺的游戏专业是作为单独大专业存在的，程序/策划/美术三个方向都有。

入学后从“美术”“设计”“程序”3个领域中，根据每个学生的志向和资质选择1个领域，以掌握各领域的专业知识和技术为目标。然后，从2年度开始，一边活用各自的专业一边致力于团队制作，挑战游戏设计。

企画領域/策划

实际上，在游戏的开发现场，以企划者制作的企划书为基础进行制作。因此，企划者需要从0开始构思游戏概念、想法、剧本、故事等的创造性、将它们逻辑地总结为企划书的逻辑思考力、以及有力地牵引制作团队的 能力。在本领域，可以一边实际制定游戏企划，一边掌握作为实践性企划者的力量。

デザイン領域/设计

在游戏开发现场，将企划者的想法灌输到游戏中的世界观和主人公中的设计力是必不可少的。在本领域中，通过素描、角色设计、运动设计、图形设计等研讨会，培养了仔细观察和捕捉作为表现基础的事物的能力。另外，在专业实践指导下掌握比较好的3DCG技术，追求只有自己才能有的表现方法也是其特征。

プログラム領域/程序

游戏有各种各样的软件开发技术，从动画处理和用户界面的组合到使用人工智能算法。在本领域中，我们将从这种游戏特有的程序等基础知识中仔细学习。另外，与设计领域不同，从编程视点专业学习3D、CG的表现也是特征之一。

|东工艺研究室

东工艺的游戏专业与时俱进，会学习VR和Unitiy等行业内比较流行的软件，直接与公司挂钩，让学生更容易在日本游戏行业求职。

|毕业后的主要职业

游戏制作人Game producer

掌管整个游戏制作项目的工作。负责企划的构想、员工管理、日程管理、预算管理等工作。管理技能和交流能力自不必说，还涉及所有的创造者，因此需要具备编程、图形、声音等游戏制作方面的广泛知识。

游戏规划者Game planner

游戏规划者考虑主题、故事、其他设定等玩家享受游戏的各种计划。这项工作要求有创造新颖魅力想法的能力、向对方传达自己想法的展示能力、与各工作人员的交流能力、用户需求和市场动向的研究分析能力等非常广泛的素养。

游戏图形设计师Game graphic designer

描绘游戏中登场的角色和背景等，画面上登场的所有视觉的工作。首先制作设计图，使用3DCG等 技术将其作为图形完成。游戏平面设计师要求敏锐的观察力、扎实的描绘力和丰富的表现力。

运动设计师Motion designer

这是使用CG软件，给角色带来动作的工作。表现从脸部表情等细微的感情表现到动态的动作。运动设计师对3D、CG的技术和知识、人和物的“动作”有敏锐的观察力和丰富的表现力。

游戏程序员Game programmer

把剧本、角色、声音等构成游戏的所有要素作为程序写下来，使之作为游戏实际运行的工作。游戏的动作与游戏的操作性和有趣性密切相关，因此程序员不仅要求高超的技术，还要求丰富的感性和美术品味等。

CG程序员CG programmer

是制作新一代高精细游戏的3DCG的工作。CG程序员需要编程知识和CG相关知识。CG程序员有望在制作下一代游戏机等下一代CG的领域中大显身手。

大阪艺术大学-角色造型学科

大阪艺术大学是关西地区比较大的艺术类专门院校。学校有2个学部（艺术学部、通信教育学部），3个方向（造形、音乐、艺术设计），15系共计55个专业。

大阪艺术大学的【游戏课程】在【角色造型学科】中，该课程旨在让同学们创作一边从过去的热门作品中学习，一边以魅力的故事和角色为轴心制作打动人心的游戏。